近年のゲーム市場において、ゲームキャラクターに対するプレイヤーからの高い評価を得るためには、ビジュアル面の品質向上だけでなく、カットシーンやボイス、性能および操作性を含む総合的な演出クオリティの底上げが必須となっています。
本稿では、Hypergryphの3Dリアルタイム戦略RPG『アークナイツ：エンドフィールド』における、キャラクターや物語の魅力を最大限に引き出す演出技法を紹介。ＣＲＩ・ミドルウェアが提供するミドルウェア群「CRIWARE」を用いた映像制作や、同社のグループ会社「ツーファイブ」が手がけた日本語版ボイス収録の事例を解説します。
※本記事は、中国メディア「GameRes游资网」に掲載された記事の日本語版です。ゲームメーカーズで掲載するにあたり、一部表現の追記・修正などを実施しています
『アークナイツ：エンドフィールド』（以下、『エンドフィールド』）は、モバイル向けタワーディフェンスゲーム『アークナイツ』の世界観を受け継いだ、「3Dリアルタイム戦略RPG」を謳うタイトルです。
Hypergryphが開発を担当し、GRYPHLINEより2026年1月にリリース。対応プラットフォームは、PlayStation 5、PC、モバイル（iOS/Android）です。
最大4人パーティのうち1人をプレイヤー自身が操作し、残り3人のCPUと連携して戦うバトルシステムや、アイテムや装備品の自動生産ライン「集成工業システム」を構築する工業自動化シミュレーションの要素が、本作のゲームプレイの中核となっています。
『アークナイツ：エンドフィールド』正式リリースPV
『アークナイツ』および『エンドフィールド』の映像制作では、ＣＲＩ・ミドルウェア製の高画質・高機能ムービーミドルウェア「CRI Sofdec」（以下、Sofdec）を採用しています。
Sofdecは、カットシーンなどの映像をゲーム内へ効率よく組み込み、滑らかな動画再生とシームレスなゲーム進行を実現する動画再生システムで、ファイルサイズの高い圧縮率も特徴です。
CRI Sofdecの特徴
1.マルチプラットフォーム/クロスプラットフォーム対応
アンリアルエンジン/Unityなどで動作し、PCやモバイル、コンソールなどさまざまなプラットフォームをサポート。
2.多様なエンコード形式への対応力
各種動画圧縮コーデックを扱える柔軟性。H.264、AV1、VP9、そして独自コーデックSofdec.Primeに対応。
3.高画質動画の高効率圧縮技術
画質を維持しつつ動画容量を削減し、低負荷でアニメーションや演出を再生可能。
「CRI Sofdec」対応コーデック別圧縮率の比較
前作『アークナイツ』では、平面的になりがちなインゲームの画面に背景映像や流線エフェクトを組み込むことで動的な演出を加える手法が多く見られます。たとえばメインストーリー16章「狂逸光譜」のメインメニューでは、暗転状態から徐々に松明やオーロラが灯っていく演出を施すことで、厳粛で重厚な雰囲気を表現しています。
こうした『アークナイツ』における表現の積み重ねを土台として、『エンドフィールド』では全面的に3D化が図られました。
各種UIにおいては、高い互換性と強力な圧縮性能を誇るSofdecの特性を活かし、より多くの映像コンテンツを導入。具体的には、チュートリアルやナビゲーションを動画で実装することで、作品固有の用語やプラットフォームごとに異なる複雑な操作システムを直感的に理解できるように設計されています。
視覚的なチュートリアルやガイド機能がスムーズなゲームプレイをサポートしている。ディテールの表現精度を高めることで、ゲーム全体の画面構成に大きな奥行きが生まれ、メニュー画面においても躍動感が与えられるようになった
キャラクターや物語を彩る演出全般も、技術力の向上が最も強く反映されている要素であり、その核となるのもやはり「ディテールの細かさ」です。本作における細部の表現力は、まず「圧倒的なシナリオボリューム」という形で実感できます。
Sofdecの優れた動画圧縮・再生技術によって膨大な数のカットシーンを実装できるという技術的な裏付けにより、メインストーリーにおける各キャラクターの活躍を細部まで丁寧に描写しています。
興味深いのは、こうしたリソースの余裕が物語演出の強化だけでなく、さまざまなシチュエーションに応じたキャラクターのモーション制作にも惜しみなく活用されている点です。
例えばオペレーターのステータス画面では、キャラクターごとに4〜6種類のモーションが用意されており、「クール」「お茶目」といった性格の違いが仕草に表れるよう設計されています。さらに、異なるモーション同士を自然につなぎ合わせるトランジションにより、全体として統一感のある洗練された印象が保たれています。
また本作では、シナリオ上のターニングポイントとなる局面において、それぞれのカットシーンに最適な演出手法が使い分けられており、シナリオ全体を通して常に高品質な演出レベルが維持されています。
性能最適化のバランスを重視する『エンドフィールド』にとって、既存の映像コンテンツに対するこうした最適化・調整は、低コストで実現できる開発手法のひとつであり、比較的高くないハードウェア要件でも、十分に良好な画面表現を可能にしている
通常の会話シーンにも細やかな演出が施されており、中～近距離の視点を交互に切り返す会話シーンにおいては、単調な構図にならないよう複雑なカメラワークが行われています。
比較的シンプルな手法としては、暗転や明転によるフェード演出、カメラのパンやチルトによる緩やかな視点変化が挙げられます。より高度な演出でいえば、特定のディテールに対して一気に視線を引き込む急激なズームイン/ズームアウトや、特定の被写体に焦点を合わせたままカットを割らずに次のシーンへ移行する画面転換手法などが採用されています。
ズームインを用いたカメラワーク
ロングショットにおける横方向のカメラ移動
キャラクターモデルやモーションにも精細な表現が盛り込まれています。
衣装や毛髪は動作に応じてわずかに揺れ動くだけでなく、ライティングや天候によって質感が変化する仕組みとなっています。こうしたキャラクターとゲーム空間の細やかな連動が、環境全体のディテールを一層鮮明に描写しています。
腕の動きに合わせて僅かにカメラが横へスライドする演出
さらに、個々のキャラクターの性格や感情の機微を伝えるモーションも細部にわたり作り込まれています。アンジェリーナの眉の動きや、チェン・センユーが龍の尾をしなやかに揺らす動き、ペリカがふと浮かべる控えめで恥じらいを感じさせる表情など、丁寧な人物描写の数々が全て的確に物語演出へと落とし込まれています。
キャラクターたちが見せる微細な感情表現が、物語に強い臨場感を与えている
こうしたディテールの積み重ねによって、本作のキャラクターたちはより繊細で穏やかな魅力を放つ存在として描写されます。彼女たちはプレイヤーにとってまるで旧知の友人のように感じられ、ふとした仕草や感情の揺らぎまでもが親しみ深いものとして映し出されるのです。
本作の高度な映像・音響演出はSofdecのみによって支えられているわけではありません。ここで欠かせないのが「CRI LipSync」（以下、LipSync）の技術です。
「CRI LipSync」は、音声の波形データを解析することで2D/3Dモデルのリップシンクモーションを自動生成するリップシンク用ミドルウェア。機械学習や信号処理などを活用し、話者に対応した各言語の自然な口形（発話時の口の動き）を迅速かつ効率的に生成できます。
LipSyncとSofdecはいずれも開発全体の生産性を高める技術であり、とりわけLipSyncは、音声と口形を組み合わせる工程を飛躍的に効率化できます。とくに多言語展開が求められるタイトルにおいて、量産効率を向上する上でLipSyncの効果が顕著に表れます。
以前は開発者が各キャラクターの音声と口形をフレーム単位の手作業で揃えていましたが、近年のゲーム開発では単純な作業量も仕様変更の頻度も膨大化し、作中に登場する専門用語の種類も増加の一途をたどっています。こうした状況では、全ての口形データを手作業で調整するのは現実的でなくなりつつあります。
CRI LipSyncを導入することで、各キャラクターのデータに基づいた統一感のある口形を生成・管理することが可能となります。4か国語の収録ボイスそれぞれの語調や言語特性に合わせた自然な口形同期なども、比較的短時間で仕上げることができます。
タンタンとの会話（日本語ボイス）
タンタンとの会話（中国語ボイス）
異なる言語による表現の違いそのものを味わうことも、現在の『エンドフィールド』における大きな見どころのひとつとなっており、新キャラクターの多くはこうした複数言語間での印象やセリフのニュアンスなどを入念に比較・調整した上で実装されています。
ただし、「CRI LipSync」がもたらす最大の強みは開発効率向上だけではありません。自然なリップシンクを実現するための技術的なハードルは想像以上に高く、それに合わせた各言語の「セリフ表現」の重要性自体、これまで見過ごされがちな要素でした。
『エンドフィールド』は多くの点で『アークナイツ』の世界観を踏襲しており、勢力や組織、ギルド、商会などの背景は多様かつ複雑です。そうした世界において、言語は文化を最も直接的かつ分かりやすく伝える媒体として優れた効果を発揮します。
ゲーム内でもその点は明確に意識されており、出身地域の異なるキャラクターたちは、それぞれの文化に根ざした言語表現や文字体系を有しています。例えばシラクーザにはシチリア文化の趣が色濃く反映されており、作中の国家のひとつ「炎国」では漢字文化が根付いているなど、言語と文化が密接に結び付いた形で表現されています。
ロッシ（ロッシーナ・ウルフパール・ルピーノ）はシラクーザ出身で、その声にはイタリアの響きが感じられる
キャラクターの魅力を余すところなく引き出し、作品の完成度を極限まで高めるという観点では、言語表現やボイスのクオリティ向上が不可欠といえます。扱う言語が多岐にわたるほど、それらの豊かな音声に対して自然な口形を生成・連動させるLipSyncという基盤技術が、極めて重要な役割を担うことになります。
LipSyncの強みは、単一言語への対応に留まらず、言語や方言の違いを含めた表現の差異を一貫したロジックで解析できる点にあります。これにより、特有の訛りやスラングの発音、さらには生活環境の中で無意識に形作られた話し方の癖まで的確に具現化できます。多様な発話表現を汎用的なリップシンクの枠組みへと落とし込み、真に迫る感情描写を可能としています。
こうした点こそが、近年登場したタンタンやロッシが、各国のネットコミュニティで高い人気を得ている理由のひとつでもあります。
例えば、タンタンが「チェン・センユー（陈千语）」と発言する際、英語のイントネーションから中国語へと瞬時に切り替わるシーンは、担当声優の静宸氏による中英バイリンガルとしての卓越した演技力が発揮される場面です。ただしその真価は静宸氏の演技力だけにとどまりません。発音が急変する瞬間においても口形が一切破綻せず、精密な同期を維持している高度なリップシンク技術が、旧友との再会というどこかコミカルで微妙な感情のニュアンスを的確に捉え、プレイヤーを物語へと没入させる要因であることを証明しているのです。
ロッシも同様に、LipSyncの技術がキャラクター造形に大きく寄与しています。彼女の台詞にはイタリア特有の訛りやスラングが盛り込まれていますが、イタリア語話者特有のスピード感ある話し方と演技が終始安定して再現されており、言語の違いがもたらす驚きを、調和の取れた形でプレイヤーに届けています。
その完成度の高さは、YouTuberのGigguk氏をはじめとする海外プレイヤーたちからも高く評価されており、各国で称賛の声が相次いでいます。
本画像は、Bilibili投稿者「努力打灰打灰打灰」による動画からの引用
こうした観点から見ると、『エンドフィールド』におけるリップシンクは一般的なビジュアル表現の枠を超え、音声と口形の高度な連動によって、きわめて豊かで奥深い「言語表現の構造」を作り上げていることが分かります。こうした表現は、テキストやビジュアル、建築デザインといった要素に加えて、言語そのものがキャラクターのルーツや文化を伝える役割を担っていることを鮮明に示しており、制作陣が思い描く本作の世界観を高い精度で形にしています。
さらにその効果は一過性のものではなく、物語が進むにつれてキャラクターに対する理解や印象を継続的に掘り下げる一助となります。その効果をさらに強固なものとしているのが高度なリップシンク技術であり、とりわけ多言語のイントネーションを自在に切り替える表現は『エンドフィールド』ならではの大きな強みと言えるでしょう。
実際、本作はこの点を明確なセールスポイントとして打ち出しており、こうした包括的な演出をもって新キャラクターの魅力をプレイヤーへ届けることに成功しています。その結果、他作品とは一線を画す独自のプロモーション手法をも確立しているように見受けられます。
優れた技術が、必ずしも優れた表現につながるとは限りません。本稿で紹介してきたCRIWAREも長年にわたり数多くの企業やタイトルで採用されてきたものの、すべての作品においてこれほどまで高い次元で活用できているわけではありません。
『エンドフィールド』においては、映像表現とサウンドの細部に至るまで最新技術が広く活用されており、ディテールの作り込みに対する執念とも呼べる熱量が伝わってきます。
動的演出や映像表現においてHypergryphが抱く強靭なこだわりは、静的な2DのUIに多彩な動きを与えてきた『アークナイツ』の時点からすでに顕著であったといえます。本作ではその姿勢がさらに徹底され、たとえプレイヤーが意識しない細部であっても妥協のない作り込みが施されています。
イベントページの大きなビジュアルにも随所に動きが取り入れられており、ゲーム全体のビジュアル表現の充実ぶりがよく分かる
秀逸な完成度を誇る本作のボイス収録とリップシンク技術は、単なるコスト削減や効率化のみによって達成されたわけではありません。その根底にあるのは、言語表現を通じた文化的背景の描写を重視するHypergryphの開発姿勢が色濃く反映されています。
主要キャラクターたちに豊富なボイス差分が用意されていることだけでなく、武陵城のNPCたちが文字どおり各地から集まった多様な方言や訛りを交えて話している光景を見れば、その並々ならぬ熱意やこだわりが窺えます。
同社の開発チームにとって、ゲームにおいてプレイヤーの判断や感情に絶大な影響を与える鍵は、映像による細部の鮮明な描写だけではなく、キャラクターの声の質感や響きにもあると捉えているのでしょう。こうした細部への妥協なき作り込みの積み重ねが作品のクオリティ向上へと結びつき、キャラクターたちの存在をプレイヤーの記憶に深く刻み込んでいます。
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